From Readymade to Product Fetish

Ever since the invention of the readymade at the start of the last century, when everyday objects were selected to be shown as art objects, the differentiation between art and everyday life is no longer straightforward and now very much dependent on context. The public presentation of readymades and their appropriation in the context of Pop Art during the 1960s, a period of great economic prosperity, has considerably increased the influence of both product and advertising design on art. Aesthetics familiar from everyday life have brought about fundamental changes in art in terms of content. Art appreciation can no longer function without considering the interdepen­dencies between the operating system of art and its development within consumer society. The appropriation of consumer goods has turned the microsystem of art into an actual zone of conflict between ­material and materialism, and works of art have thus become veritable fetish objects. These interdependencies form the point of departure for the exhibition and the ac­com­panying book »Form Matters, Matter Forms. From Readymade to Product fetisch« with works ranging from Marcel Duchamp to the present day.

Artists:
Cory Arcangel, John Armleder, Monica Bonvicini, Christa Dichgans, Marcel Duchamp, Öyvind Fahlström, Sylvie Fleury, Claire Fontaine, Wade Guyton, Hans Haacke, ­Richard Hamilton, David Hammons, Damian Hirst, Jeff Koons, Barbara Kruger, Mark Leckey, Sherrie Levine, ­Richard Prince, Martha Rosler, Sturtevant, Rosemarie ­Trockel, Andy Warhol, Ai Weiwei et al.

Exhibition:
Kunst Museum Winterthur, 7/9 - 17/11/2024

 

Vom Readymade zum Gebrauchsgegenstand

Seit der Erfindung des Readymade in den 1910er Jahren, als Alltagsgegenstände zu Kunstobjekten erklärt wurden, ist die Unterscheidung zwischen Kunst und Alltag nicht mehr ohne weiteres möglich und in hohem Masse kontextabhängig geworden. Mit der öffentlichen Präsentation von Readymades und ihrer Appropriation im Umfeld der Pop-Art während der 1960er Jahre, einer Phase hoher wirtschaftlicher Prosperität, hat der Einfluss von Produkt- und Werbedesign auf die Kunst erheblich zugenommen. Die aus dem alltäglichen Leben bekannten Ästhetiken haben die Kunst auch inhalt­lich fundamental verändert. Kunst­betrachtung kann kaum mehr ohne die wechsel­sei­tigen Abhängigkeiten vom Betriebssystem Kunst und ihrer Entwicklung innerhalb der Konsum­­gesellschaft gesehen werden. Das Mikrosystem Kunst ist mit der Aneignung von Konsumwaren zu einer eigentlichen Konfliktzone zwischen Material und Materialismus geworden und Kunstwerke ­dadurch zu regelrechten Fetischobjekten. Diese gegenseitigen Abhängigkeiten bilden den Ausgangs­punkt für die Ausstellung und das dazu er­schei­nende Buch 'Form Matters, Matter Forms. Vom Readymade zum Gebrauchsgegenstand' mit Werken von Marcel Duchamp bis in die ­Gegenwart.

Künstler*innen:
Cory Arcangel, John Armleder, Monica Bonvicini, Christa Dichgans, Marcel Duchamp, Öyvind Fahlström, Sylvie Fleury, Claire Fontaine, Wade Guyton, Hans Haacke, ­Richard Hamilton, David Hammons, Damian Hirst, Jeff Koons, Barbara Kruger, Mark Leckey, Sherrie Levine, ­Richard Prince, Martha Rosler, Sturtevant, Rosemarie ­Trockel, Andy Warhol, Ai Weiwei et al.

Ausstellung:
Kunst Museum Winterthur, 7/9 - 17/11/2024